Θέατρο Δίπυλον
Λευκή Αίθουσα

" Με το μέτρο του Shakespeare"
Μετάφραση-Διασκευή: Ράια Μουζενίδου
Με αφορμή τον Σαίξπηρ και χώρο δράσης ένα… Bordel Theatre, η Ράια Μουζενίδου, διασκευάζει την κωμωδία του μεγάλου δημιουργού «Με το ίδιο μέτρο» και στρέφει φέτος τα θεατρικά μάτια στο Δίπυλον.
Η σκηνοθέτις γνώστη για το έργο της και λιγότερο γνωστή για το ακαδημαϊκό της υπόβαθρο, με σπουδές Βιοχημείας στο Πανεπιστήμιο της Γενεύης, Θεατρολογίας στην Σορβόννη και θεατρικές Σπουδές στο Διεθνές Πανεπιστήμιο Θεάτρου του Θεάτρου των εθνών στο Παρίσι αφοσιώθηκε στο θέατρο από νεαρή ηλικία.
Μετά από μακρά θητεία σε ελληνικό και διεθνές ρεπερτόριο από το 2003 στράφηκε σχεδόν αποκλειστικά στο έργο του Σαίξπηρ. Έκτοτε η Ράια Μουζενίδου μελετά, ερευνά, δοκιμάζει νέους τρόπους, ανεβάζει παραστάσεις, συνεργάζεται με νέους ηθοποιούς. Έχοντας εμπεριστατωμένη άποψη για το καλλιτεχνικό της όραμα, καταπιάνεται με όλες τις τέχνες του θεάτρου, υποκριτική, σκηνοθεσία, εικαστική επιμέλεια, μετάφραση, διασκευή, διοργανώνει ημερίδες, φιλοξενεί διαλέξεις, ανταλλάσει απόψεις με το κοινό & με ειδικούς, δουλεύει ασταμάτητα με σκοπό να γίνει το θέατρο Δίπυλον το ελληνικό σπίτι του Σαίξπηρ.Θεωρεί έργο ζωής την ενασχόληση της με τον Σαίξπηρ, έναν μεγάλο έρωτα « και επειδή οι μεγάλοι έρωτες δεν είναι παίξε γέλασε είμαι αποφασισμένη να συνεχίσω ..» δήλωσε πριν χρόνια και το αποδεικνύει με συνέπεια.
Έναν ακόμη πειραματισμό, μια ακόμη «σπουδή» εμπνευσμένη από το έργο του Σαίξπηρ επέλεξε η Ράια Μουζενίδου για να ανοίξει φέτος την θεατρική αυλαία του Διπύλου.Πιστή στο ραντεβού με το κοινό της, παρά τις αντιξοότητες των καιρών, στον χώρο που η ίδια με κόπο και αγάπη δημιούργησε, θα δώσει μια ακόμη κατάθεση, μια θεατρολογική και δραματουργική καταγραφή για τον μεγάλο θεατρικό συγγραφέα.
Συντελεστές της παράστασης :
Σκηνοθεσία-Εικαστική διαμόρφωση: Ράια Μουζενίδου
Μουσική: Στάμος Σέμσης
Στίχοι τραγουδιών: Λευτέρης Παπαδόπουλος στο Σονέτο της Μαριάννας.
Θεόδωρος Κανδηλιώτης στο Μαντάμ Ραϊσα , Γκλόρυ , Κολασμένος Άγγελος.
Χορογραφίες: Άντεια Ολυμπίου
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μένια Αναγνωστοπούλου
Βοηθοί εικαστικών: Μαριάννα Κέλαλη, Κλαίρη Κονταξή.
Παίζουν :
Πάνης Καλοφωλιάς : Φωτογράφος , Λουσιφέριος, Μαζώχτρας, Αδάμαστος.
Θεόδωρος Κανδηλιώτης : Γκλόρυ , Δούκας.
Μαρίνα Κάτσικα : Πόρνη , Όργανο , Ηγούμενος , Κύριος Ορθός , Μαριάννα .
Ράια Μουζενίδου : Μαντάμ Ραϊσα , Μαντάμ Σουτιέν .
Θανάσης Μπουρλιάσκος : Πορτιέρης , Δικαιόφρων , Κλαρίνιος , Πέλεκης .
Ολυμπία Σκορδίλη : Πόρνη , Ιζαμπέλα .
Παναγιώτης Σούλης : Ζάκ , Άγγελος , Πομπής .
Με καλωσόρισμα κωμικό που κλείνει το μάτι στην κρίση, την υποκρισία και τη διαφθορά υποδέχεται η σκηνοθέτις τους θεατές στο Δίπυλον : «Θα σας διασκεδάσουμε με μια θεατρική παράσταση που έστησε το προσωπικό του οίκου ανοχής μας. Είναι καλοί ηθοποιοί αλλά εξαιτίας της ανεργίας κάνουν άλλη δουλειά» λέει η πατρόνα ενός πορνείου, σημαίνοντας παράλληλα και την έναρξη της παράστασης.
Η Ράια Μουζενίδου εξηγεί : « Όλος ο κόσμος είναι μια σκηνή, έλεγε ο Σαίξπηρ. Κι εμείς που έλαχε να ζούμε στο σημερινό κόσμο λέμε: “Όλος ο κόσμος είναι ένα πορνείο”. Γι' αυτό τοποθετήσαμε την κωμωδία του , “Με το ίδιο μέτρο” μέσα σ' ένα τέτοιο περιβάλλον.Φτιάξαμε λοιπόν ένα Βοrdel Τheater , κατά το Βar Τheater, Street Theater κλπ. Η θεατρική μας αίθουσα μετατράπηκε σε μπαρ ενός πορνείου και οι ηθοποιοί μας έγιναν πόρνες, ζιγκολό, τραβεστί, πατρόνες, πορτιέρηδες και κάθε είδους άνθρωποι που μπορεί να συχνάζουν εκεί. Αυτομάτως και οι θεατές έγιναν οι πελάτες αυτού του οίκου ανοχής, που θα έχουν την τύχη να παρακολουθήσουν μια παράσταση που ετοίμασαν οι υπάλληλοι του για να τους διασκεδάσουν, καθώς κάποιες φορές, όπως π.χ. στις εθνικές εορτές σύμφωνα με το νόμο τα “πονηρά” δωμάτια είναι κλειστά .
Το έργο, μέσα απ' το ξετύλιγμα της ιστορίας του, μας φανερώνει τον τρόπο που λειτουργεί μια διεφθαρμένη κοινωνία. Μας αφηγείται πώς μπαίνει σε ισχύ ένας παλιός νόμος που απαγορεύει την συνουσία εκτός γάμου. Ο Σαίξπηρ, βάζοντας στο κέντρο την ακατάβλητη ορμή της γενετήσιας πράξης, εξετάζει το θέμα της εξουσίας, του συμφέροντος, της αδερφικής αγάπης, της εφαρμογής των νόμων, του πρέπει και του θέλω, του είναι και του φαίνεσθαι.
Με την διασκευή αυτή, μεταφέρουμε στην σημερινή εποχή τον κόσμο του Σαίξπηρ, καθώς η υποκρισία και η διαφθορά δεν έχουν εποχές, και μόλυναν και θα μολύνουν πάντα κάθε μορφή εξουσίας... Αναμφισβήτητα το 2011 ζούμε ιστορικές στιγμές και αφού το θέατρο είναι καθρέφτης της κοινωνίας, το ανέβασμά μας δεν θα μπορούσε να μείνει ανεπηρέαστο. Οδηγηθήκαμε με τον πιο φυσικό τρόπο σε ένα πολύ ενδιαφέρον πάντρεμα... Είδαμε τον κλασικό και πάντα διαχρονικό Σαίξπηρ μέσα απ' την πολιτική ματιά του Μπρεχτ και την “αποστασιοποίησή” του. Με ένα μουσικό-interactive show να παρεμβάλλεται, ο κάθε χαρακτήρας ερμηνεύεται και μέσα από το πρίσμα της κριτικής για πρόσωπα και καταστάσεις.
Με την ατμόσφαιρα του θεάτρου να ξεφεύγει λοιπόν από την καθιερωμένη θεατρική αίθουσα, φτιάξαμε μια παράσταση με σύγχρονη οπτική, χιούμορ και διασκεδαστική σάτιρα, ώστε με ακόμα πιο χαλαρή διάθεση, και με τη συνοδεία ενός ποτού, οι θεατές να ταυτιστούν, να προβληματιστούν και κυρίως να διασκεδάσουν με τους διαχρονικούς ήρωες του Σαίξπηρ»!